被最近热播的宫廷剧刷屏，

每天都是乾隆爷的脸，

不知从何时起，“四爷”成了影视剧大IP。

而其实在乾隆身后（前）一直有

另一位在荧屏上极少露面，

在民间却极具口碑的皇帝，他就是，

宋徽宗。

在《如懿传》中，乾隆身后的背景图正是

徽宗所绘的《瑞鹤图》的图像。

 

《瑞鹤图》是宋徽宗赵佶

诗、书、画俱佳的“御笔画”。

金兵攻陷都城汴梁，

《瑞鹤图》遂散落民间。

600年后，

《瑞鹤图》竟重又现世，归藏清内府，

并著录于《石渠宝笈》中。

《石渠宝笈》是乾隆下令编撰的

继宋徽宗以后最重要的内府收藏著录书籍

历代书画编入《石渠宝笈》，收录作品7757件

《宣和画谱》中共收魏晋至北宋作品总计6396件

著名艺术史学者尹吉男说

这是要和徽宗的《宣和画谱》pk

 

▲ 左《石渠宝笈》 右《宣和画谱》

这种pk的心理

不仅体现在编纂画作上

“收藏控”乾隆还隔空diss徽宗

“画画有道，治国无方”

将一幅《枇杷山鸟图》

题成了一张大字报

 

▲ 左 乾隆题字 右 宋徽宗《枇杷山鸟图》

 

其实乾隆诗上假装感慨徽宗

精于绘画却丢了国家

何其哀哉

但我们都知道的

假如真有一天能相见

徽宗的小肉脸恐怕会变成这样

▲ 图片来自@战争史研究所WHS

 

总之，宋徽宗这个最会喝茶的皇上是个好画家，而这个男人来自的那个朝代，不仅是乾隆想去疯狂采购的朝代，也是他爹爹，雍正最想穿越回去的朝代。

▲ 《雍正行乐图》

一说雍正帝正在cosplay米芾题石

又说吾皇cos的其实是苏轼

 

《如懿传》剧照中的《瑞鹤图》你一定见过，这是徽宗代表作之一，画上有预示吉祥的仙鹤与云，图边题字是他独创的御制字体“瘦金体”，瘦硬有神，加上皇家专属花押logo“天下一人”，这幅神作真是百看不厌，真迹近日正在放出“大招”的辽宁博物馆展出。

 

▲ 宋徽宗赵佶《瑞鹤图》

 

但其实，宋徽宗最伟大的功绩，不在“独善其身”的艺术创作，而是他利用自己的“地位之便”，大力发展了艺术教育，培养画家，设立画院，鼓励创作。不得不说这对宋画的发展起到了极大的促进作用，也多少助力了宋朝成就其在中国绘画艺术史上，前承隋唐、后启元清的重要地位。

 造极于赵宋之世 

 

时至今日，人们仍旧迷恋宋朝、追捧宋画，除了宋代艺术技巧上的高明以外，吸引我们的还有一些散发其中的神秘气质。回想今年六月在天津博物馆展出的范宽真迹《雪景寒林图》、去年故宫举办的“历代青绿山水画特展”，均引发了万人空巷，全民朝圣膜拜的热潮。

 

▲ 范宽《雪景寒林图》

 

不过，这其中又有多少看画群众是眼见真迹，却仍看不见“真谛”呢？以故宫青绿山水画展中的明星作品——王希孟的《千里江山图》为例：人们常说的“青绿”是怎么回事？你以为看到了画面上青的青，绿的绿，就算是正确打开了宋画中的青绿山水画？殊不知，其中的奥秘，自有深意。

 

先说一个最根本的来龙去脉问题：

 

 青绿之色何来？ 

 

我们都知道，颜料基本都是从有色的矿石或植物中提取出的，比如这画青山绿水的设色，主要是水色、花青，可能取自中国本土所产的孔雀石，这也是隋唐或者更早的山水画中的主要设色。

▲ 青金石、绿松石与孔雀石

 

然而，石青，作为一种外来色系，隋唐的世俗绘画中其实基本不用，它出现在克孜尔壁画中的青绿菱格“须弥山”，随着佛教艺术传入中国，渐渐融进中国的绘画艺术中，而只是从宋画开始，才把这种石色从佛教绘画中移用到了世俗绘画中。

 

▲ 克孜尔石窟：菱格因缘故事画全景

 

为啥宋人要把这本是放在佛教绘画中的石色移用到世俗画中？难道是宋人看这俩颜色特别顺眼？邵彦老师的解答，将会让你对宋画“另眼相看”。

 

 宋代青绿山水 = 道教仙境山水？ 

▲ 王希孟《千里江山图》

 

研究中国美术史，离不开对佛教美术的研究，比如石窟、建筑、雕塑、壁画、写经等等。这类说法，你可能听得很多了。然而，在邵彦老师看来，中国艺术中一直强调“道”的成分，其实却对“道教”绘画对中国绘画史的影响研究不够。

 

尤其是在宋代，这样一个道教地位很高的特殊时代，不妨放开思路大胆设想一下：山水画中的青绿用色，有没有可能是一种道教观念的标记？

 

邵老师就在她的专栏《听山水》中进行了这样的解读：为了帮助大众理解和普及道教的内丹思想，宋人想出使用“山水画”这一形式来表达。简单说，宋人的青绿山水，是水墨与青绿的双轨合一，水墨是“山水画”一以贯之的传统技法，而对青绿的运用则是一种道教观念的体现。或者说是一种仙境的标志，从这一角度来讲，青绿山水实则是一种“仙境山水”。

 

▲ 《千里江山图》局部——草庐，可能是道教“洞天“入口

 

正所谓“内行看门道，外行看热闹”，有关宋画的知识，你真的都了解吗？面对热度不减的宋画潮流，邵彦老师提出的第一个问题，便足够颠覆我们自以为对“宋画”的所有了解：

“是否存在一个叫‘宋画’的对象？”

  

难道我们是看了“假宋画”？

我们印象中的“宋画”有哪些特点，跟邵彦老师所讲的“宋画”有何不同？

而这些特点是如何形成，又对整个中国绘画史产生了怎样的影响？

如果你对上述问题充满困惑、好奇，想要获得专业的答案，或者你也曾出没于各个博物馆的各种书画展，早就敏锐地发现了“宋画”这个最为熟知，却又最不寻常的标签，又或者就是一个最简单的问题，你想知道怎样去看宋画才算真正的看懂吗？

邵彦老师的“宋画的奥秘”线上分享，将会为你解开疑惑，刷新观看宋画的打开方式，这将是一把解锁宋画的密钥，为你打开走入宋画的大门，带你开启一段亲密接触宋朝的美学之旅。

 

在本次分享中，邵老师将为大家条分缕析、切中肯綮，分享将围绕如下几方面展开：

 

• 宋代、宋文化和宋画

• 从唐画到北宋画

• 南宋画、金画和元画

• 拿什么去懂你，我的宋画

 

本周四晚（9月6日）邵彦老师将在“中读读书会”进行线上主题分享，为大家揭秘“宋画”，喜爱宋朝美学的你，一定不要错过！

 

【嘉宾】

邵彦

在中央美术学院执教21年

书画鉴定、中国美术史方向硕士生导师

中读专栏《邵彦·听山水》主讲嘉宾

【时间】

9月6日 20:30—22:00

【参与方式】

扫描上方海报二维码即可进入直播间，

别忘记“预约课程”哦~

 

如果想跟随邵彦老师听到更多“中国传统山水画”的知识，欢迎订阅中读App年专栏《邵彦·听山水》（👈点击订阅）

 

▲ 点击上图，试听/订阅《邵彦·听山水》专栏

 

如果你希望能够收获更多与宋朝美学相关的知识，也可以关注我们刚刚完结的精品课《宋朝美学十讲》（👈点击试听）。

内容及商务合作请联系：

[email protected]

👇点击阅读原文，订阅《邵彦·听山水》年专栏